Claude SOUTIF

Pérégrinations...

J'ai commencé vraiment à peindre en 1980, en menant de front mon métier d'ingénieur et ma passion artistique.
Les peintres en vogue de cette époque m'ont beaucoup influencé comme Tapiès notamment, mais je me suis orienté vers l'Ecole américaine, Barnett Newman et Rothko plus particulièrement, dont j'appréciais à la fois la rigueur et la puissance.
Mon travail de peintre de cette époque s'inscrivait déjà dans l'abstraction.
Puis en 2008, j'ai éprouvé l'envie de m'ouvrir au tridimensionnel par des constructions dans l'espace s'apparentant à la sculpture, centré sur l'utilisation directe de la lumière électrique (noire) en relation avec un matériau fluorescent: le plastique.
Sans aucun doute, cette période faisait référence au travail de mon père, sculpteur, mais également pour moi à la nécessité de retrouver mon métier d'ingénieur fait de réflexion, d'étude et de réalisation méticuleuses.
Cette période aura duré huit ans. Elle a conduit, à la construction d'un ensemble de piéces lumineuses de grande et moyenne tailles qui ont fait l'objet d'expositions et de l'édition d'un catalogue, mais aussi à un besoin vital de retisser un lien avec mon passé. Cette période m'a permis de retrouver des sensations nouvelles dans mon travail, de me surprendre, de m'interroger, de mobiliser toutes mes forces créatrices.
Ces années ont été fructueuses et valorisantes dans ma démarche artistique. Mais ensuite pour des raisons purement matérielles je me suis interrogé sur la poursuite de ces réalisations sous forme non plus concrètes mais virtuelles, sur ordinateur. Je me suis alors lancé dans la modélisation de diverses sources lumineuses, de toutes formes et couleurs qui, par assemblages, ont conduit à la naissance d'images numériques.
En 2015, après de nombreuses expérimentations, je décidais d'abandonner cet axe de recherche, certes utile mais qui pour moi confinait à la superficialité, à l'illusion et au manque d'incarnation qui ne correspondait plus à ma vision, à mon rapport à l'art. 
En 2016, je ressentais le besoin essentiel de revenir à la peinture, au contact de la toile et des outils, et de m'y consacrer pleinement.

 

Mes tableaux sont la concrétisation de mes nombreux projets, de mes aspirations, de mon désir inassouvi de créativité et d'exploration du possible. Ils sont aussi l'affirmation de mes choix esthétiques et de ma façon d'être face à l'acte de peindre.